Цветные сны Георгия Кузакова

Твои люди, Дивногорск

Живая история. В преддверии юбилея

Идеальные камерные пейзажи сибирской природы, детализированные, очень чёткие натюрморты и хрупкие, тихие, белые холсты о войне. Так балансирует между сохранением человеческой памяти и красотой любимых сибирских просторов дивногорский художник Георгий Васильевич Кузаков. В этом году он отмечает 75‑й юбилей.

Конечно, делает это так, как может только художник — масштабной выставкой. Перебрал, переложил все холсты, выбрал так, чтобы и темы были разные, и периоды охватывали как можно больше времени. Чтобы выставка захватила зрителя надолго, не отпускала и давала возможность рассматривать детали, искать знакомые места, думать над значением «белых» картин.

Георгий Васильевич прошёл прекрасную школу, получил диплом училища имени В. И. Сурикова, много работал, постоянно экспонировался, стал членом Союза художников России, а в 2010 году получил звание «Заслуженный художник Российской Федерации».

Творческий путь Г. В. Кузакова тесно переплетён с Дивногорском, важнейшей вехой в этом пути стало основание Дивногорской детской художественной школы. Став её первым директором, Георгий Васильевич заложил педагогические традиции, которые вывели школу в число лучших художественных образовательных учреждений края. Параллельно художник совершал масштабные экспедиции в поисках этюдного материала. Так, например, родилась одна из серий его работ «От Дивногорска до Диксона», воспевающая величественный дух могучего Енисея и бескрайнего Севера.

Другая серия, ставшая изюминкой творчества, — «5 октября». Георгий Васильевич родился в Красноярске 5 октября 1951 года. Уже более двадцати лет подряд этот день он отмечает как истинный творец — с этюдником на пленэре, невзирая на капризы осени. Эта обязательная ежегодная традиция стала профессиональным ритуалом. Таким способом Георгий Васильевич словно фиксирует свой автопортрет, ведь природа для художника — это зеркало внутреннего состояния. Отказываясь от классического портретирования самого себя, он отражает текущий момент своей жизни через состояние неба, земли и воздуха в конкретный день. Художник не просто смотрится в зеркало природы, он каждый год проверяет свой профессионализм, вновь и вновь испытывая собственные навыки через бескомпромиссный экзамен пленэром.

Благодаря этюдному материалу Георгий Васильевич создаёт реалистичные искренние пейзажи, которым неизменно веришь. Его тайга — это осязаемая плотность вековых сосен; его реки — это грузная, холодная и глубокая вода. В натюрмортах Г. В. Кузакова прослеживается та же честность. Предметы на его картинах — старая утварь, полевые цветы, элементы сибирского быта — лишены салонного лоска. Они несут на себе отпечаток времени и человеческого тепла, заставляя зрителя почувствовать красоту простых, обыденных вещей.

В начале 2000‑х годов у Г. В. Кузакова был уникальный период, когда он совершил автопробег «Цветные сны… Дороги памяти». Совместно с членами общероссийских общественных организаций ветеранов боевых действий объездил почти всю Россию. Своим коллективом они останавливались в городах и сёлах, устраивали концерты и, конечно, выставки. Для этого проекта Георгий Васильевич создал серию принципиально новых работ. Хотя серия называется «Цветные сны…», сами произведения идеально белые, но с фактурным минималистичным рельефом: очертания солдатской каски, гильзы, ордена, силуэты писем-треугольников и др. В этих картинах Георгий Кузаков сознательно отказывается от изображения батальных сцен. Война — это слишком большая трагедия, чтобы иллюстрировать её буквально. Белый рельеф переводит тему из плоскости документа в плоскость метафизики. Хорошо про эту выставку написала моя коллега Н. В. Тригалева: «Сны — потому что такие сочетания предметов не свойственны яви. Цветные — потому что зрителю предлагается самому «раскрасить» каждый холст, спроецировав на него свои ассоциации».

Образы защитников Отечества словно проступают сквозь пелену времени или преображаются в вечный, нетленный свет. Георгий Васильевич Кузаков в своём творчестве не просто придерживается крепкой реалистичной живописной школы, которую прошёл. Он показывает, что для создания честных работ, откровенного диалога со зрителем можно не копировать действительность, а работать только белым цветом или находить тончайшие, почти невидимые символы, чтобы выразить неизмеримую глубину человеческой памяти.

Для художника лучшим подарком самому себе остаётся чистый холст, холодный воздух и диалог с натурой один на один, поэтому в юбилейный год Г. В. Кузаков снова пишет на пленэре и организует выставки.
Первой из них стартовала экспозиция «Лет мгновения», представляющая летопись чувств, впечатлений, мгновений, которые художник сумел остановить и передать нам. Выставка ждёт посетителей в Дивногорском художественном музее до 27 сентября 2026.

Е. С. Халюкова,
главный хранитель Дивногорского художественного музея, искусствовед

0+